Lunes 20 de diciembre "Gimme Shelter

En la puerta de la casona de humahuaca

Ultimo del año



"Gimme Shelter"

La película muestra algunos shows hechos en el Madison Square Garden, que más tarde fueron publicados en el álbum Get Yer Ya-Ya's Out!, así como las sesiones de fotografía para la portada, con Charlie Watts y una mula. También se muestra a la banda trabajando en la grabación de la canción "Wild Horses" en Muscle Shoals, Alabama. Otros shows documentados en la película son los de Ike y Tina Turner (teloneros de los Stones durante el tour), the Flying Burrito Brothers y Jefferson Airplane.

Gran parte de la película cubre el concierto de Altamont, mostrando la preparación de este. En esta parte del film se muestra el consumo de alcohol y drogas por parte de los Hell Angels, una banda de motoristas encargados de la seguridad de aquel show, además de las dificultades y peleas que perjudicaron el espectáculo. El inquieto público y la poca seguridad arruinó varios shows (incluso Marty Balin, vocalista de Jefferson Airplane fue noqueado por un Hell Angel). Por ello, Grateful Dead decidió a última hora no participar del evento.

En Altamont, mientras los Rolling Stones interpretaban la canción Under My Thumb, se muestra el asesinato de Meredith Hunter, un joven negro de 18 años que fue apuñalado por un miembro de los Hell Angels.

Un joven George Lucas era operador de cámara para el concierto de Altamont. Sin embargo gran parte de lo filmado por él fue dañado y ninguna de sus escenas fueron incorporadas en el corte final.

Eric Saarinen (nieto de Eliel Saarinen) fue el operador de cámara que (sin saberlo) capturó el asesinato de Meredith

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Cine en la puerta de la casona de HUmahuaca

Lunes 13 de Diembre 21:30

"Lucio" 2007

Documental sobre la vida de Lucio Urtubia. Anarquista, falsificador, contrabandista y albañil.
Conocido en el mundo entero al falsificar los billetes de viaje de Citibank, robandole al banco 50 millones de dolares. Tambien colaboraba con falsificar documentos, pasaportes a luchadores de todo el mundo. Colaboro con tupamaros, grupos de resistencia antifascistas, ETA, ERP, etc.
Gran documental.


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lunes 6 de diciembre 21:30 en la puerta de la casona: Zelig

"Zelig" (1983)
director: Woody Allen

Falso documental sobre Leonard Zelig el camaleon humano.
Leonard Zelig, un verdadero mutante con la increíble habilidad de metamorfosear su cuerpo y su personalidad para imitar a quienes lo rodean, no importa que sean personas de otra edad, cultura, idioma o forma física.


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Bache: este sabado . Fiesta de dia

Lunes 29 de noviembre 21:30 hs en la puerta Barton fink

Barton Fink es una película estadounidense estrenada en 1991, realizada de forma independiente y distribuida por 20th Century Fox. Fue escrita y dirigida por Joel e Ethan Coen, protagonizada por John Turturro, junto a John Goodman, Judy Davis, Michael Lerner, John Mahoney, Tony Shalhoub, Jon Polito y Steve Buscemi. Está ambientada en Los Angeles en 1941, y muestra el trabajo de un joven e intelectual escritor neoyorquino llamado Barton Fink, tratando de terminar un guión para una película de Hollywood, mientras sufre un bloqueo que le impide desarrollar sus ideas. Los Coen escribieron el guión durante tres semanas mientras tenían dificultades con la escritura de otra película, Miller's Crossing. Poco después de que Miller's Crossing fuese terminada, los Coen comenzarían a rodar Barton Fink, y sería estrenada en EE. UU. el 21 de agosto de 1991. Antes fue proyectada en mayo en el Festival Internacional de Cine de Cannes donde ganó el premio Palma de Oro por decisión unánime, como también los premios a Mejor director y Mejor actor (Turturro). Es la única película en la historia del festival en ganar los tres premios juntos.[1] El papel de Michael Lerner como Jack Lipnick, el egocéntrico productor de cine, fue elogiado por la crítica y le hizo recibir una nominación para los Premios Óscar como Mejor actor de reparto. (wikipedia)

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Lunes 22 de Noviembre: "l artista"en la puerta de la casona

En la calle ... 21:30

El artista es una obra que usa el arte no sólo como vehículo conductor sino también como material argumental y fuente de intérpretes.
El reparto esta lleno de distintos artistas: Leon Ferrari (artistas plastico), Sergio Pangaro (Musico), Horacio Gonzalez ( escritor, sociologo, director de la biblioteca nacional), Rodolgo Fogwill (escritor recientemente fallecido), Alberto Laiseca (escritor), Andres Duprat (guionista de la pelicula y director nacional de Artes Visuales)
La trama acompaña a un artista magistral (Laiseca), internado en un geriátrico, cuyas obras son descubiertas y presentadas como propias por un enfermero (Pángaro) que obtiene fama y dinero gracias al trabajo ajeno, instalando una reflexión oportuna sobre qué significa ser artista en el presente, cuando el rol del que cura y comercializa la obra o gestiona la galería parece disputarle protagonismo al creador. Los viejitos Fogwill, Ferrari y González manejan una extrema quietud corporal y una altísima expresividad facial en la escena que les toca (miran televisión aletargados), con especial dedicación para narrar sin hablar: les indican reacciones gestuales sobre lo que están mirando –una telenovela de Telefé– y Fogwill logra el máximo histrionismo abriendo mucho los ojos y palmeando al de al lado.

Lunes 15 de noviembre

Al final el lunes pasado se suspendio la proyeccion de esta peli.
Asi que ahora si.
Si llueve se hace adentro a las 22:00 hs
SI esta linda la noche se hace en la calle.. empezando 21:30

...Vamos a proyectar en la calle, empezandomas temprano para no tener problemas con lxs vecinxs. Vamos a proyectar: " Exit Through the Gift Shop" de Banksys. Un artista callejero reconocido que hizo un documental del arte callejero.
"Estos artistas, que pretenden crear sus obras con unos fines puramente reivindicativos, criticando la sociedad de consumo y la exclavitud que sufre el ser humano por parte del dinero y del poder, también acaban cayendo en esa dinámica de compra compulsiva y de precios astronómicos. Por eso, como declara Banksy en la película, el momento en el que ocurrió este boom consumista de este tipo de obras era cuando debía aparecer la película, para que la gente desde fuera no olvidara cuál era el principal motivo de su arte y no se quedaran sólo en el precio de sus pinturas." http://extracine.com/